Une lettre par jour, à chaque jour sa lettre,  à chaque jour son lot de musiques !

L’abécédaire est lancé tel un vaisseau fougueux… Plus rien ne s’oppose à ce qu’il prenne sa vitesse de croisière !

 

 

G comme « Gotainer »

Richard Gotainer est un publicitaire, chanteur et humoriste français né en 1948.

Il a écrit la plupart des textes de ses chansons, souvent sur des musiques de Claude Engel.

 

« Contes de traviole » , 1979

Deux ans après Le Forgeur De Tempos, Richard Gotainer remet le couvert avec Contes De Traviole et là, c’est du grand art ! Neuf chansons originales, une écriture musicale en décalage de la pop molle qui passait sur les grandes ondes et de la disco qui résonnait dans les clubs.
Les textes fourmillent de bons mots et Gotainer met en scène une multitude de personnages. On retrouve des élans de l’ancien groupe de Claude Engel, entouré de

Jannick Top (basse), Gérard Bikialo (piano), et les saxos J. Bolognesi et A. Hatot (saxos), musiciens de Magma.
« Le béquillard des bois » : https://www.youtube.com/watch?v=pc-yMgaDh28

 

« Chants Zazous », sorti en 1982, est le troisième album studio de Gotainer.

 Les morceaux de la face A sont dans la veine de l’album précédent, « Contes De Traviole », avec des morceaux phares : Le Mambo Du Décalco et Trois Vieux Papis.
La face B est une revisite les Quatre Saisons, en sept parties …

« Le Mambo Du Décalco » : https://www.youtube.com/watch?v=n7qNILSKTms

 

 

G comme « Gainsbourg »

Serge Gainsbourg, né Lucien Ginsburg en avril 1928 à Paris et mort le 2 mars 1991,

 est un auteur, compositeur, interprète, poète, pianiste, peintre, scénariste, metteur en scène, écrivain, acteur et cinéaste.

Il accède à la notoriété en tant qu’auteur-compositeur-interprète, abordant de nombreux styles musicaux. Il s’essaie également au cinéma et à la littérature, réalise plusieurs films et vidéo-clips et compose plus de quarante musiques de films.

Il passe de la peinture à la musique. Sa rencontre avec Boris Vian fut déterminante. Mais ses premiers albums ne rencontrent pas le succès.

Il écrit pour Juliette Gréco, Pétula Clark, Françoise Hardy et France Gall remporte l’eurovision en 1965 avec « Poupée de cire, poupée de son ». Il écrira pour ses muses : Brigitte Bardot, Jane Birkin, Bambou.

Dans les années 1980, il s’invente un double : Gainsbarre.  Il devient un phénomène de télévision adoptant un comportement provocateur et sera la source de plusieurs scandales.  Renaud s’inspirera plus de vingt années plus tard de cette  ambivalence « Gainsbourg / Gainsbarre » pour sa chanson Docteur Renaud, Mister Renard de l’album Boucan d’enfer.

 

« Histoire de Melody Nelson » est le premier album concepts de Gainsbourg paru en 1971, écrit en collaboration avec Jean-Claude Vannier.

L’Histoire de Melody Nelson est un pan à part de l’œuvre de Gainsbourg, pouvant se rapprocher musicalement de « l’Homme à tête de chou », album concept paru cinq ans plus tard.  

L’Histoire de Melody Nelson est accueillie par la presse comme « le premier vrai poème symphonique de l’âge pop ».Un album influencé par la scène rock anglaise, la mouvance  progressive rock avec ses subtiles orchestrations de guitares, de cordes et de chœurs qui raconte l’histoire tragique d’une idylle entre un homme mûr et une lolita. L’histoire fait écho au roman Nabokov dont Gainsbourg est un admirateur inconditionnel.

« Ballade de Melody Nelson» : https://www.youtube.com/watch?v=KYphb65yWKI

 

 

G comme « Garvey Nick »

« Blue Skies »

 

Après avoir quitté Ducks Deluxe  en 1975, Nick Garvey forme The Snakes avec Ricky Slaughter et le chanteur Gotobed. Le groupe se sépare après seulement un single. Nick Garvey fonde son propre groupe et commence à enregistrer des démos en janvier 1977. La première performance live de The Motors a lieu en mars 1977 et ils enregistrent le même mois trois chansons pour une émission radio.

La formation originelle de The Motors enregistre deux albums, tous deux connaissant un succès modeste. En 1978, Bram Tchaikovsky et Ricky Slaughter quittent le groupe

Nick Garvey et Andy McMaster annoncent la fin du groupe en 1982.

Blue Skies est donc l’album solo qui a suivi la dissolution de The Motors.

 

« Sometimes & Don’t You Know» : https://www.youtube.com/watch?v=MOBz9IKuhE0

 

G comme « Goldman»

Jean-Jacques Goldman, né en 1951 à Paris, est un auteur, compositeur interprète, producteur de variété et de pop rock.

 

Après avoir joué dans le groupe des Red Mountain Gospellers, il fonde The Phalansters, puis intègre Taï Phong. Toutefois, c’est principalement sa carrière solo qui lui permet de s’imposer comme l’un des chanteurs les plus populaires de sa génération, avec des titres comme «Il suffira d’un signe »(1981), « Quand la musique est bonne » (1982), « Je te donne »(1985) ou « Là-bas »(1987).

De 1990 à 1995, il fait partie du trio Fredericks Goldman Jones avec le Franco–Gallois Michael Jones et la Nord-Américaine Carole Fredericks, avant de reprendre une carrière solo, interrompue en 2003.

J.J Goldman écrit et compose pour de nombreux autres artistes : Johnny Hallyday, Céline Dion, … mais aussi pour des bandes originales de films et  génériques  d’émissions télévisées.

Jean-Jacques Goldman est un artiste qui s’est considérablement engagé auprès d’œuvres humanitaires ou caritatives, notamment les Restos du cœur, via les Enfoirés dont il est l’un des fondateurs, qu’il a parrainés pendant six ans et dont il est membre jusqu’en 2016, année durant laquelle il annonce son retrait de la troupe.

 

« Non Homologué »,  sorti en 1985  est le quatrième album solo de Goldman.

Il est pour les commentateurs, l’album de la maturité, avec des textes forts, tels que «  Famille » ou  « Pas toi », sans oublier le duo avec Michael Jones :  « Je te donne », chanson désormais incontournable.

À noter d’autres chansons comme « Je Marche seul »  et « Confidentiel », d’autres chansons importantes et marquantes de la carrière de Goldman.

« Compte pas sur moi » : https://www.youtube.com/watch?v=a2XP3VW7U34

« Je marche seul » : https://www.youtube.com/watch?v=5AS0wPLnAhY

 

 

G comme « Genesis »

« A trick of the tail » est le 7ème album studio du groupe rock progressif Genesis, sorti en 1976. C’est le premier album du groupe où Phil Collins endosse la double casquette de batteur-chanteur après le départ de Peter Gabriel en 1975.

L’album surprit autant la critique que le public qui pensait le groupe condamné par le départ de son leader.

L’album rencontra un grand succès atteignant la troisième place des charts anglais et devenant même le premier succès du groupe aux États-Unis (31e au hit-parade).

  «A Trick of the Tail» reste dans un style très progressif et encore proche de l’époque Gabriel. Un album surtout composé par le claviériste Tony Banks.

C’est le batteur Phil Collins qui remplaça Peter Gabriel au chant. Le groupe fit en effet passer des auditions pour trouver un nouveau chanteur, mais les résultats décevants amenèrent le groupe à se tourner vers Collins qui accompagnait déjà Gabriel sur certaines chansons lors des précédents albums.

«  A Trick Of The Tail » : https://www.youtube.com/watch?v=cRcwReNd4N0

« Squonk » :  https://www.allformusic.fr/genesis/a-trick-of-the-tail

 

 

 

G comme « Grapelli Stéphane  »

« Afternoon in Paris »

 

Stéphane Grappelli, né le 26 janvier 1908 à Paris et mort le 1 décembre 1997 dans la même ville, est un violoniste, pianiste, et jazzman italo-français. Il fait partie des plus grands violonistes de jazz du XXème siècle et créa le « Quintette du Hot Club de France » avec Django Reinhardt.

 

Il débute dans la carrière professionnelle en 1923 comme violoniste et pianiste dans les cinémas, pour accompagner les films muets.

Parallèlement, Stéphane travaillera, durant les années 1920 et les années 1930, avec tous les musiciens du moment et fréquentera de nombreux orchestres, plus souvent au piano qu’au violon.

Après son partenariat avec Reinhardt — qui donna naissance à ce qu’on appelle maintenant le « swing manouche », il enregistre plus d’une centaine de disques avec les grands musiciens de la planète, notamment avec Oscar Peterson, Jean-Luc Ponty, Philip Catherine, Michel Petrucciani, le Rosenberg Trio, le chanteur Paul Simon, David Grisman ou encore Yehudi Menuhin

Il est aussi le compositeur et interprète des morceaux originaux constituant la bande-son du film Les Valseuses de Bertrand Blier sorti en 1974, ainsi que de la musique de Milou en mai, film de Louis Malle de 1989. 

https://www.youtube.com/watch?v=Rbv7VZeVjv4

 

 

 

G comme « Danyel Gérard »

« Les années folles de 1960 à 1965 »

Danyel Gérard, de son vrai nom Gérard Daniel Kherlakian, né à Paris le 7 mars 1939, est un auteur-compositeur et chanteur français d’origine arménienne.

Pionnier du rock français, avec Danny Boy (Claude Piron), Danyel Gérard a connu les plus grands succès avec « Petit Gonzalès » et « Butterfly ». Chanteur mais également auteur compositeur, il a travaillé avec Hervé Vilard ou encore Marie Laforêt avant de devenir un homme d’affaires.

 

«Petit Gonzales » : https://www.youtube.com/watch?v=yT3DbfhFwUM

 

 

 

 

G comme « France Gall »

 

France Gall, nom de scène d’Isabelle Gall, née en 1947 et décédée le 7 janvier 2018

est une chanteuse française.

 

Après avoir enregistré « Sacré Charlemagne », sa popularité s’accroît et dépasse les frontières à partir de 1965, date à laquelle elle remporte le Concours Eurovision de la chanson avec le titre « Poupée de cire, poupée de son», composée par Serge Gainsbourg.

Par la suite, sa popularité s’estompe en France jusqu’à sa rencontre avec l’auteur-compositeur Michel Berger, qu’elle épouse en 1976. Elle retrouve un important succès populaire avec une série de tubes de 1974 jusqu’au début des années 1990.  France Gall interprète ainsi des chansons qu’il compose pour elle, comme «La Déclaration d’amour», « Si, maman, si », « Il jouait du piano debout », »Résiste », « Débranche », « Diego libre dans sa tête », « Babacar », « Ella, elle l’a », « Evidemment ».

Le couple d’artistes lance l’opéra-rock Starmania et s’engage au Mali contre la famine et la sécheresse, notamment avec l’ONG Action Écoles. France Gall et Michel Berger viennent de co-écrire un nouvel album lorsque ce dernier meurt brutalement, en 1992. Après le décès de leur fille Pauline le 15 décembre 1997, France Gall quitte la scène.

En hommage à Michel Berger, elle crée et veille aux représentations de la comédie musicale « Résiste » en 2015.

Pour rendre hommage à la chanteuse décédée en 2018, la ville de Paris va donner le nom de France Gall à une allée dans le parc Monceau (8e), près de l’allée Michel Berger.

 

« Paris France », album paru en 1980, paroles et musique Michel Berger

« Il jouait du piano debout », une chanson sur la différence qu’elle a également enregistré avec Elton John a été inspirée par Jerry Lee Lewis.

« Plus haut » : une chanson qui avec la disparition de son auteur  prend une dimension particulière

 

« Il jouait du piano debout » : https://www.youtube.com/watch?v=7l7eXx_8DHY

 

 

« Débranche »  est un album studio de France Gall sorti en avril 1984.

Il est indiqué en exergue dans la pochette « Je dédie ce disque à tous ceux qui ne m’entendent pas seulement mais qui m’écoutent… C’est à vous que je donne. Seuls les sages et les fous, n’ont besoin de personne. Moi j’ai besoin de vous… ».

« Débranche » : https://www.youtube.com/watch?v=Xa6WZkfKlxA

 

 

 

 

J.L Pradines